Bir marka maskotu çizdiriyorsunuz, herkes çok beğeniyor. Altı ay sonra aynı karakteri bir animasyonda, bir ambalajın yanında ve bir fuar standında kullanmak istediğinizde iki sorun çıkıyor: elinizde sadece tek bir düz görsel var ve çizimin bu mecralarda kullanımı sözleşmede hiç geçmiyor. İllüstrasyon işinde sürprizler genelde çizim bittikten sonra geliyor. Bu sayfada İstanbul'da özgün illüstrasyon üreten ajansları ve stüdyoları bir arada görebilir, işinizi tek formla anlatıp birden fazla teklif alabilirsiniz. Aşağıda da bir çizim projesini baştan doğru kurmak için gereken bilgiyi topladık.
İllüstrasyon Ajansı Neyi Çizer?
İllüstrasyon, fotoğrafın gösteremediğini ya da göstermekte zorlandığını çizimle anlatmak. Bir ürünün içini, henüz var olmayan bir dünyayı, soyut bir fikri, markaya ait bir karakteri. Kullanım alanı sanıldığından geniş ve her alan başka bir beceri istiyor.
| Alan | Tipik iş | Dikkat edilmesi gereken |
| Kitap | Çocuk kitabı iç sayfaları, kitap kapağı | Karakterin sayfadan sayfaya tutarlılığı, metin için boş alan, baskı ölçüsü |
| Marka | Maskot, karakter seti, desen, ikon ailesi, kurumsal görsel dil | Yıllarca kullanılabilecek sadelik, farklı pozlar, kullanım hakkının kapsamı |
| Ambalaj | Etiket ve kutu üstü çizimler, varyant başına sahneler | Kutunun açılımı, katlama çizgileri, küçük boyutta okunabilirlik |
| Editoryal | Dergi ve haber görselleri, rapor ve kurumsal yayın çizimleri | Kısa teslim süresi, konuyu tek karede yorumlama |
| Dijital ürün | Web sitesi ve uygulama görselleri, boş ekran ve karşılama çizimleri | Ekran boyutlarına uyum, hafif dosya, arayüzle uyumlu stil |
Tek bir illüstratör bunların hepsinde aynı derecede iyi olmak zorunda değil. Çocuk kitabında ustalaşmış biri, kurumsal ikon setinde zorlanabilir. Portföye bakarken sizin alanınıza benzeyen işi arayın. Konuya genel bir giriş isterseniz illüstrasyon nedir ve markalar için kullanım alanları yazımıza bakabilirsiniz.
İstanbul'da İllüstratör, Grafik Tasarımcı ve Reklam Ajansı Aynı Kişi Değil
Bu sayfaya gelenlerin bir kısmı aslında başka bir hizmet arıyor, o yüzden ayrımı açık yapalım.
İllüstratör özgün çizimi üretir. Grafik tasarımcı ise hazır ya da ısmarlanmış görselleri, yazıyı ve logoyu bir sayfada ya da ekranda düzenler. Afiş, kurumsal evrak, sosyal medya şablonu gibi işlerde çizim gerekmiyorsa aradığınız ekip İstanbul grafik tasarım ajansları arasında. Markanın simgesi olacak bir işaret arıyorsanız, karakter değil logo, o iş İstanbul logo tasarımı ajansları kapsamında.
Online reklam kampanyası kurmak, bütçeyi yönetmek ve reklam görsellerini sürekli üretmek istiyorsanız İstanbul dijital reklam ajansları daha doğru adres. Reklamın hangi kanalda, ne kadar bütçeyle yayınlanacağı sorusu ise İstanbul medya planlama ajansları işi. Bu ekipler kampanyada çizime ihtiyaç duyduğunda genelde bir illüstratörle çalışıyor; yani siz de doğrudan illüstrasyon ekibiyle çalışabilir, çizimi reklam ajansınıza teslim edebilirsiniz.
Vektör mü, Dijital Boyama mı?
İlk görüşmede bu soru gelmiyorsa siz sorun. Çizimin nasıl üretileceği, nerede kullanılabileceğini belirliyor.
Vektör çizim matematiksel çizgilerden oluşuyor ve istediğiniz kadar büyütülebiliyor. Kartvizitteki küçük ikon da, bina giydirmesindeki dev karakter de aynı dosyadan çıkar. Düz renkli, net hatlı stiller için ideal. Ambalaj, ikon seti ve maskot gibi çok farklı boyutta kullanılacak işlerde çoğu zaman ilk tercih bu.
Dijital boyama piksellerden oluşuyor. Fırça dokusu, ışık geçişleri, resimsi bir his istiyorsanız bu yöntem çok daha zengin sonuç veriyor. Karşılığında dosyanın boyutu sınırlı: A5 bir kitap sayfası için çizilmiş görsel, afiş boyutunda bulanıklaşabilir. En büyük kullanım ölçüsünü çizime başlamadan önce söyleyin.
El çizimi taranıp dijitalde renklendirilen karma yöntemler de yaygın. Hangisini seçerseniz seçin, katmanlı kaynak dosyanın teslim edilip edilmeyeceğini konuşun. Karakteri ileride hareket ettirmek isterseniz kolların, bacakların, yüz ifadelerinin ayrı katmanlarda olması İstanbul animasyon ajansları ile çalışırken ciddi zaman kazandırıyor.
İstanbul'da Çizim Projesi Nasıl İlerler?
İllüstrasyon uzaktan rahatça yürüyebilen bir iş. Yine de İstanbul'daki bir ekiple çalışmanın artısı, eskiz toplantısını masada kağıt üzerinde yapabilmek ve basılı işlerde provaya birlikte bakabilmek. Süreç genelde şöyle ilerliyor:
- Brief: Çizim nerede kullanılacak, kime hitap ediyor, kaç adet, en büyük ölçü ne, teslim tarihi ne?
- Stil referansı: Beğendiğiniz ve beğenmediğiniz örnekler. "Modern ve sıcak" gibi sıfatlar yerine görsel örnek vermek yanlış anlaşılmayı azaltır.
- Eskiz: Kaba, renksiz taslaklar. Kompozisyon, poz, sahne kurgusu burada onaylanır.
- Temiz çizim ve renk; seri işlerde önce bir örnek görsel bitirilip onaylanır, sonra diğerleri.
- Final ve teslim: Kullanım yerine uygun formatlar, katmanlı kaynak dosya ve yazılı kullanım hakkı.
Değişiklik isteğinizi eskizde söyleyin. Bir karakterin duruşunu eskizde değiştirmek birkaç dakikalık iş; renklendirilmiş, gölgelendirilmiş final çizimde aynı değişiklik neredeyse baştan çizmek demek. Birçok illüstratör final aşamasındaki kompozisyon değişikliğini ek iş olarak fiyatlıyor ve bu haksız da değil.
Çizim ihtiyacınızı bir kez anlatın, İstanbul'daki illüstrasyon ekiplerinden ücretsiz teklif alın
Ücretsiz Teklif Al
Kullanım Hakkı Konuşulmadan Çizim Başlamasın
İllüstrasyonda para ödemek, çizimi her yerde sonsuza kadar kullanabileceğiniz anlamına gelmiyor. Genel kural olarak eserin sahibi onu çizen kişi; size ne kadarının devredileceği ya da lisanslanacağı sözleşmeyle belirleniyor. Bunu işin başında netleştirmezseniz sonradan pazarlıkta eliniz zayıf kalıyor.
Sözleşmede yazılı görmeniz gerekenler:
- Mecralar. Sadece kitap mı, yoksa ambalaj, reklam, web ve ürün baskısı da dahil mi?
- Süre ve coğrafya; belirli bir dönem mi, süresiz mi?
- Münhasırlık: İllüstratör aynı çizimi ya da karakteri başka bir işte kullanabilir mi?
- Değiştirme ve uyarlama hakkı; karakteri başka bir tasarımcı yeni pozlarla çoğaltabilir mi?
- Portföyde paylaşım izni ve yayından önce gizlilik.
Maskot ya da uzun süre kullanılacak bir marka karakteri söz konusuysa geniş ve münhasır hak isteyin; fiyat buna göre yükselir, bu normal. Tek seferlik bir dergi çizimi için aynı kapsamı istemek ise bütçeyi gereksiz şişirir. Yapay zekayla üretilmiş görsellerin hak durumu da araçtan araca değişiyor ve tartışmalı; markanızın yüzü olacak bir çizimde bu belirsizliği taşımamanızı öneririz.
İstanbul'da İllüstrasyon Fiyatını Ne Belirler?
İllüstrasyon için tek bir fiyat konuşmak zor. Basit bir ikon ile arka planı detaylı, çok karakterli bir kitap sahnesi aynı iş değil. Teklifler arasındaki farkı genelde şu başlıklar açıklıyor.
Detay ve stil en belirleyici kalem. Düz renkli, sade bir çizimle dokulu, ışık gölgeli bir sahne arasında harcanan zaman katlanarak artıyor. Adet ve seri tutarlılığı ikinci kalem: yirmi sayfalık bir kitapta aynı karakteri her sayfada aynı yüzle, aynı oranlarla çizmek tek görselden fazla emek istiyor. Buna karakter sayfası, yani karakterin farklı açılardan ve ifadelerle çizildiği referans dosyası da eklenebiliyor.
Üçüncü kalem, bir önceki başlıkta anlattığımız kullanım hakkı. Geniş ve münhasır hak, dar ve süreli lisanstan pahalı. Bunlara revizyon turu sayısı, kısa teslim süresi ve animasyona uygun katmanlı dosya gibi ekler de fiyata yansıyor. Teklifleri karşılaştırırken hepsinin aynı kapsamı fiyatladığından emin olun; biri kaynak dosyayı dahil etmiş, diğeri etmemiş olabilir.
Banner ve Reklam Görselinde Çizim Ne Zaman Mantıklı?
Online reklamda fotoğraf hâlâ yaygın, ama bazı durumlarda çizim daha iyi iş görüyor. Anlatılacak şey soyutsa, örneğin bir yazılım hizmeti, bir sigorta ürünü ya da bir süreç, fotoğrafla göstermek zorlaşıyor. Aynı karakterin farklı kampanyalarda tekrar kullanılması markayı akılda tutuyor. Stok fotoğraflarla dolu bir akışta özgün bir çizim de göze ayrıca çarpıyor.
Pratik bir uyarı: banner işi tek bir görselle bitmiyor. Aynı çizimin kare, yatay, dikey ve çok dar formatlara uyarlanması gerekiyor. Çizimi baştan bu uyarlamaya izin verecek şekilde, yani karakter ve arka plan ayrı katmanlarda, kenarlarda genişletilebilir alan bırakılarak isteyin. Ölçü uyarlamalarının kimde olacağını da netleştirin; çoğu zaman illüstratör ana görseli çizer, uyarlamaları grafik tasarımcı ya da reklam ekibi yapar.
İstanbul'da İllüstrasyon Ekibi Seçerken
Portföyde çok farklı stiller varsa sorun. Bu bir yetenek göstergesi olabilir, ama işlerin farklı kişilere ait olduğu bir ajans vitrini de olabilir. Sizin işinizi kimin çizeceğini ve o kişinin kendi işlerini görmek istemek doğal bir talep.
İki kez düşünmeniz gereken durumlar:
- Eskiz aşaması olmadan doğrudan final çizim teslim etmeyi öneriyor.
- Kullanım hakkı sorusuna net cevap vermiyor ya da "zaten sizin olur" deyip yazıya dökmüyor.
- En büyük kullanım ölçüsünü ve baskı mı ekran mı olacağını sormuyor.
- Portföydeki görsellerin bir kısmı stok görsel sitelerinde de karşınıza çıkıyor.
Çizim çoğu zaman daha büyük bir işin parçası. Ürün kutusunun üstündeki sahneyi çizdirecekseniz kutunun yapısı ve bıçak izi İstanbul ambalaj ve kutu tasarımı ekipleriyle birlikte çözülmeli. Çizimler bir ürün kataloğunun ya da tanıtım broşürünün içinde yer alacaksa sayfa düzenini İstanbul katalog ve broşür tasarımı ekipleri kuruyor. Karakter bir uygulamanın ya da web sitesinin arayüzünde kullanılacaksa İstanbul UX/UI ajansları ile stil uyumunu erken konuşun. Kitap ya da basılı yayın için çizim yaptırıyorsanız baskıyı İstanbul matbaaları arasından seçebilirsiniz. Maskotu markanın bütün kimliğiyle birlikte kurmak istiyorsanız da İstanbul marka oluşturma ajansları daha geniş bir çerçeve sunuyor.
İstanbul'da illüstrasyon yaptırırken çizimin nerede ve hangi en büyük ölçüde kullanılacağını baştan söyleyin, değişiklikleri eskiz aşamasında isteyin, katmanlı kaynak dosyayı teslim listesine yazdırın ve mecra, süre, münhasırlık gibi kullanım haklarını çizim başlamadan sözleşmeye geçirin.
İstanbul İllüstrasyon Hakkında Sıkça Sorulan Sorular
İllüstrasyon ile grafik tasarım arasındaki fark ne?
İllüstrasyon özgün bir çizim üretir. Grafik tasarım ise görseli, yazıyı ve logoyu bir düzen içinde bir araya getirir. Bir kitap kapağında çizimi illüstratör yapar, başlığı ve yerleşimi çoğu zaman grafik tasarımcı.
Bir illüstrasyon ne kadar sürede çizilir?
Sade bir ikon kısa sürede biter; detaylı bir sahne ya da çok sayfalı bir kitap çok daha uzun sürer. Süreyi en çok eskiz onayının ne kadar hızlı verildiği ve revizyon sayısı etkiliyor.
Çizimin telif hakkı kime ait olur?
Genel kural olarak çizimi yapan kişi eserin sahibi. Size hangi kullanım haklarının, hangi mecralar ve süre için verildiği sözleşmede yazılı olarak belirlenmeli. Hukuki bir tereddüdünüz varsa sözleşmeyi bir avukata gösterin.
Maskot tasarımı için illüstratörle mi çalışmalı, logo ajansıyla mı?
Maskot farklı pozlarda ve sahnelerde kullanılacak bir karakterse illüstratörle çalışın. Sadece logonun yanında duracak basit bir işaret gerekiyorsa logo tasarımı ekibi yeterli olabilir.
Çizimleri ileride animasyonda kullanabilir miyim?
Evet, ama iki koşulla: kullanım hakkınız animasyonu kapsamalı ve çizim parçalı, katmanlı dosya olarak teslim edilmeli. Bunu işin başında söylerseniz illüstratör karakteri buna uygun kurar.
Edvido'da teklif almak ücretli mi?
Hayır, ücretsiz. İhtiyacınızı bir kez tarif ediyorsunuz, uygun ekipler aynı bilgi üzerinden teklif veriyor ve kiminle çalışacağınıza siz karar veriyorsunuz.
İstanbul'daki illüstrasyon ekiplerini karşılaştırın, tek formla birden fazla teklif alın
Teklif Al